假如说一切美都是人类无意识的创造物的话,那么艺术则是人类无意识地根据美的规律创造出来的存在物。平面构成作为艺术设计专业必修的造型基础课程,它就要求我们按照美的法则,在单一中求差异,固定中求变化,力求新意。换句话说,它的本质就是创造性、创新性和独特性。
随着时间的推移,平面构成传统的教学则侧重于对于知识的讲解和技能的传授,而忽略了训练过程中思维创新能力的培养以及新材料新工具的使用。基于此,在陈丽老师的教学过程中,她让平面构成回归到形体的研究和艺术创作的本质中来,主张积极地、策略性地去创作画面。如同物质可以分解成分子、原子、电子、质子一样,平面构成的三大要素点、线、面,也被科学地运用到形体的“观察”和“构筑”之中,从而获得全新的有创意的美的形态。比如用字母组成的圣诞老人头像,用箭头重构的羚羊的头像。
这些散发着奇思妙想的设计,无不闪耀着同学们创意的火花,也让平面构成这门原本枯燥的造型基础课程,因为创意而变得妙趣横生。
平面构成作业交流展,它是课程教学改革的一种形式。在课程进行中将作品拿出来和同头课的老师和学生进行交流,它是一种思想的交流,是同学们创意火花的碰撞。它的实质就是让大家回到平面构成的本质上来,用奇思妙想的创意来守护艺术创作的初心。
(文/图 陈丽)